Créé en septembre 2022, l’Ensemble NEXT est composé des quinze étudiant•e•s interprètes du cursus d’Artist Diploma -Interprétation Création, consacré à la création et à l’interprétation des répertoires contemporains, au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris. Structurée en séminaires sur deux ans, cette formation est axée autour de la recherche, de la médiation, des techniques de sonorisation en temps réel et de composition mixte, mais également de la connaissance de l’écosystème de la musique contemporaine. Les étudiant•e•s de l’Ensemble NEXT sont également amené•e•s à appréhender les processus de création à travers le travail régulier avec des compositeur•ice•s et les classes de composition du Conservatoire.

Le programme présenté ici autour de trois générations de compositeur•trice•s qui nous invitent, par leur esthétique singulière, à l’essence de l’imaginaire. Objets sonores, voix, lignes, surfaces, limites s’entremêlent telle des architectures du vivant en mutation.

La Nuit en tête, ce sont, selon les mots de Georges Aperghis, des « agglomérats de sensations » à la fois mobiles (« comme des sables mouvants ») et portés par une harmonie elle-même « glissante » entre des « accords connus » et des quarts-de-ton qui lui confèrent d’étranges irisations.

Dans Stirrings Still II de l’Anglaise Rebecca Saunders, deuxième œuvre d’une série en référence à Beckett, les soli dispersés dans l’espace forment des surfaces quasi sonores qui se juxtaposent et fusionnent dans le temps et l’espace, en dialogue avec l’architecture et l’acoustique environnante. Se dessine un seul paysage acoustique formé d’images sonores silencieuses, fragiles, comme des échos ou des résonances.

Référence aux reliefs créés par les courants côtiers, Baïna de la jeune compositrice française Manon Lepauvre explorent différents objets sonores avec le vibraphone en instrument central, à la fois soliste et tapis sonore sur lequel se déploient les instruments.