Les prairies sont brumeuses, les eaux font silence : c’est le soir. (Buson)

Explorant la relation entre notation – silencieuse par définition – et action, ce programme propose aussi d’ériger l’acte musical en résistance : les sons comme opposés à un silence imposé, forcé, contraint ; le silence comme opposé au bruit du monde, comme une retraite et une démarche intérieure. Les travaux de Abbasi et Toraman en sont une illustration directe, œuvres de jeunes femmes exilées et en lutte contre des régimes autoritaires et iniques.

La musique d’Anahita traduit cette tension en soubresauts, juxtaposant déflagrations sonores et plages de vide ; vide exploité de manière de la manière la plus radicale par Zeynep Toraman dans un œuvre contemplative, à la limite du silence, là ou celui-ci se confond avec plénitude.

Dans sa nouvelle œuvre, Jean-Patrick Besingrand joue sur le phonème eaux/os et ouvre ainsi la dimension métaphysique du silence. Un jeu de mots qu’aurait pu pratiquer Amelia Rosselli : la poétesse italienne, dont le père activiste a été assassiné, a longtemps lutté contre le silence / mort que la maladie voulait lui imposer, avant de fixer le terme elle-même en mettant fin à ses jours. L’œuvre de Claudia Jane Scroccaro, inspirée par un enregistrement de sa voix, amplifie ainsi ce qui constituait un cri ultime.